Club Magazine + Bo Concept + 5 diseñadores

BoConcept y Club Magazine en una interesante alianza que propondrá alternativas vanguardistas para el público amante del design en la ciudad de Valencia, ofrecieron recientemente un coctel para dar a conocer la propuesta realizada en cuatro espacios de la tienda en la capital carabobeña por cinco expertos en diseño de interiores: Rodolfo Agrella + Israel Almarza, Antonieta Ferrara, Rafael Fuguet y Romina Celis.
La tienda de muebles daneses ubicada en la Av. Andrés Eloy Blanco de la Urb. El Viñedo, exhibe desde esa noche y hasta el 15 de diciembre unos esplendorosos sets donde el toque artístico y profesional de estas cinco figuras, con diferentes estilos en decoración, demuestran que con una marca de diseño urbano se pueden lograr distintas opciones, adaptables a cada gusto.
El evento fue realizado en el marco de los 10 años de “Club Magazine”, en un ambiente lleno de buena música en donde los asistentes pudieron conversar con los cincos expertos que mostraron su creatividad en cada uno de los espacios, además de resolver dudas de diseño con los decoradores de interiores de BoConcept, compartir entre amigos y conocer todas las bondades que ofrece esta marca de lujo asequible.
Las propuestas de los cinco expertos en decoración estarán exhibidas hasta el 15 de diciembre de 2010 en la tienda BoConcept de la Urb. El Viñedo, de lunes a sábado de 10:00am a 6:00pm. Conoce más de BoConcept y encuentra la tienda más cercana a ti en www.boconcept.com.ve


Antonietta Ferrara
Espacio Relax Verde

Móvil: +58 414. 3400500

Teléfonos: +58 241. 8573667 – 8577026


Romina Celis
Espacio Bohemio Chic


Teléfono: +58 241. 8243861Móvil: +58 414. 4271624
Email: rominacelisf@hotmail.com


Rodolfo Agrella + Israel Almarza:
Espacio Lúdico Interactivo



Rodolfo Agrella
Móvil: +58 412. 5995736
Web: www.rodolfoagrella.blogspot.com
Email: rodolfo.agrella@gmail.com


Israel Almarza
Móvil: +58 412. 2211386
Web: www.disenoalacarta.com
Email: diseno_alacarta@yahoo.com


Rafael Fuguet
Espacio coleccionista intelectual

Móvil: +58 414. 4041414Teléfono: +58 241. 8246423
Email: arkinteriorca@gmail.com - arkinterior@cantv.net

El soundtrack del momento: "Crave you" de Flight Facilities featuring Giselle

Flight Facilities: Un par de tipos australianos que se autodefinen como "mentirosos compulsivos", exhiben un look super extravagante y mezclan para Sneaky Sound System, The Lowbrows y Toecutter and the Bag Raiders, acaban de lanzar su primer sencillo -"Crave you"- amparándose en la sutil voz de Giselle y convirtiéndose en la favorito de la tendencia retro-house que cada vez llena más playlists en el mundo. Stephane Pompougnac lo acaba de incluir en su Hotel Costes XIV y nosotros no podemos dejar de escucharlo todo el día... Disfruten la canción y el video!

Directed by Rhett Wade-Ferrell

Concept: Warran Wright

Art Direction: Kate Dougherty

Blankets: Christian Joy

Production: Moop Jaw

Girl Model: Whitney Brown

Boy Model: Annie Klebanoff

http://flightfacilities.com/blog

Las velas aromáticas de Alexa Rodulfo

Nacida en México, específicamente en Ciudad Juárez, desde muy temprana edad, Alexa Rodulfo tuvo inclinación por la estética. Es así como esta vocación la encaminó en convertirse una verdadera estilista de cabellos y un maquilladora excepcional. Con tan solo 16 años, abrió un salón de belleza en su nativa Ciudad Juárez -el cual todavía mantiene-, pero quiso seguir expandiéndose fronteras y en el 2003 se muda a New York convirtiéndose rápidamente en la maquilladora favorita de socialités y personalidades como Margherita Missoni, Carolina Herrera, Ivanka Trump, Lauren Santodomingo, Wendi Murdoch, la venezolana Fabiola Beracasa, Tinsley Mortimer, Zani Gugelmann, entre otras. Reconocimientos en Vogue, Style.com y Le Figaro Magazine le han garantizado el sitial a nivel internacional que ha logrado a costa de talento y dedicación.

Transcurridas dos décadas desde aquel precoz inicio profesional, Alexa quiso incursionar en otra área de la estética o, mejor dicho, del embellecimiento y es así como pasa de intervenir rostros con cosmética a ambientar espacios con exquisitas fragancias, pero no aquellas que se ponen sobre la piel, sino las que se queman con las ceras y las mechas más sofísticadas y unos aromas que evocan ambientes, momentos o recuerdos familiares para los olfatos más chic del mundo. Así nace Alexa Rodulfo Candles.

Esta sofisticada colección se inició con cuatro aromas, uno más exótico y complejo que el otro, en 2009 y recientemente -justo en el recién celebrado Fashion Night Out de New York- se añadieron dos más, para completar seis velas con personalidad en esta novedosa línea. Los vasos son fabricados en vidrio francés con una tapa artesanal de pewter, la cual se recomienda mantener encima para preservar la concentración del producto. La cera es hecha en la meca olfativa del mundo, Grasse (Francia) con los mejores materiales y la asesoría de gente que tiene años de experiencia en el mercado de las velas. 

Bois d'Alexa: La más popular por la complejidad que surge de la mezcla entre naranja, nuez moscada y hojas de clavo, aderezadas con flor de canela, madera de cedro, vetiver y madera Guaiac, complementadas con musk blanco, cuero y vainilla.

Bois Blanc: Inspirada en el olor de las iglesias históricas, especias y madera. Sus notas base tienen hojas de violeta, bergamota y toronja. Resaltando con notas especiadas de nuez moscada, clavo, madera de cedro y complementando con vetiver, sándalo y musk blanco.

Bois Sauvage: Inspirada en las viejas bibliotecas de notas muy masculinas que se mezclan entre libros forrados en piel, tabaco y cognac. La experiencia abre con notas de limón y naranja con vapores de ron y  madera. Se complementa con polvo de musk y cuero añejado.

Bois d'Amour: Invasiva, intensa y sensual, evoca los olores de la grama recién cortada con la calidez de una chimenea encendida. Sus notas se inician con tomillo rojo y nuez moscada, abrazadas con menta verde, té verde y un bouquet de patchouli, complementadas con diversos tipos de madera como cedro y caoba.

Bois de Rose: Dedicada a la esencia delicada de lo femenino, basada en un ramo de flores exquisitas. Sus notas combinan menta fresca, geranio, holas de violeta, jazmín, lirios blancos. petalos de peonía y por supuesto, rosas búlgaras.

Bois Nu: Evoca los olores más sublimes de la piel humana en un nivel eminentemente sensual. Contiene aromas de especias cálidas, cuero, comino, madera de cedro, piel animal.

La colección, inicialmente lanzada en 2009, llegó a nuestras narices a través de la recomendación via twitter de Carolina Adriana Herrera (@cherreratoo) quien es directora creativa de fragancias de la marca que ostenta su madre, la diseñadora venezolana Carolina Herrera (www.carolinaherrera.com), quien a su vez, encomendó la fabricación de su colección de velas aromáticas a la excelsa casa de ceras con sede en Ginebra, Mizensir (www.mizensir.com) con tres fragancias de antología como son: "Higos de Sicilia", "Jazmín de la China" y "Tabaco y Fuego", en Venezuela se consiguen en la tienda CH del Sambil Caracas y en la del aeropuerto internacional de Maiquetía, las recomendamos. (Derechos reservados: Club Magazine Venezuela - Gonzalo Peña Veloz)

www.alexarodulfo.com
Disponibles en New York: www.aedes.com
Disponibles en París: www.colette.fr

Flashback Club #34: El aire de los tiempos (Generaciones frente al espejo)

Fotografía: Julio Gaggia (www.juliogaggia.com) - Maquillaje y cabellos: Julio Gaggia – Modelos: Fabiana De Sario, Romina Palmisano, Isabel Römer de Lozano, Luisa Fernanda Viso de Bosque, Vanessa Celis de Rivero, Antonieta Ferrara, Luisana Núñez de Domínguez, Cristina Degwitz de Sosa y Josefina Penzini de Giménez - Música para el video: Bolero de Ravel by Pink Martini - Producción: Gonzalo Peña Veloz

El ritual es muy común. Basta solo con tener dos ojos y un espejo. El resto podría tomar desde un minuto hasta horas enteras. Días enteros. Comenzando por verse, descubrirse, amarse, criticarse, elogiarse, destruirse, reinventarse. Observando todos los matices de nuestro cuerpo, de nuestro rostro. Tratando de identificar lo mejor que podemos mostrar al mundo. Repitiendo lo mismo que han hecho los seres humanos desde el año 6.000 antes de Cristo, en sitios tan remotos como Turquía, donde se tienen los primeros vestigios de ese mineral vidrioso llamado obsidiana cuya propiedad principal es el reflejo de todo lo que le rodea. Un simple reflejo que ha trascendido a través del tiempo para ofrecernos una imagen de nosotros mismos. Con toda nuestra naturaleza. Con toda nuestra vida a cuestas, sea corta o prolongada, pero vida al fin. 
Lo subjetivo se impone a lo objetivo. La mente desplaza al reflejo y comienza la lucha entre dejar de ver lo que somos y enfocarnos en lo que quisiéramos ser. Toda una batalla trascendental, contundente e intensa, librada sobre una simple superficie. Y así se nos van las horas. Los días. Los años. Pasaremos nosotros mismos. Pasarán generaciones enteras. Y siempre nos terminaremos perdiendo la belleza de cada uno de nuestros momentos. La verdadera belleza. La que rompe las barreras del tiempo. La que siempre estará ahí. Serena. Relajada. Segura. Riéndose de nosotros, al otro lado del espejo.

La bella y el clásico: Kate Moss y Longchamp

Después de ocho temporadas como imagen de la firma de marroquinería francesa Longchamp, la bella modelos inglesa Kate Moss incursionó este año en el área de diseño de esta importante casa parisina fundada en 1948 por Jean Cassegrain. Su primera intervención fue lanzada a principios de este 2010 en una colección que mostraba tres facetas de la vida de Kate, para lo cual la top trabajó en muy buena alianza con la directora artística de la marca, Sophie Delafontaine.
Coincidiendo con la Semana de la Moda de Londres, Kate invitó a la prensa especializada y a un grupo de amigos a celebrar en la boutique de New Bond Street al lanzamiento de las versiones otoñales del bolso Gloucester, el Neo Pure, el Neo Patch, con interpretación musical en vivo del dúo londinense Queens of Noise en una atmósfera decorada totalmente inspirada en la colección de Moss.

"Oceans" de Jacques Perrin y Jacques Cluzaud en Blu-Ray

Hace unos años me sorprendió increíblemente una película sobre la migración de los pájaros en el mundo: "Winged Migration" o "Nómadas del viento", como se llamó en español. Este filme cambió mi visión acerca del cine documental y me introdujo a toda una nueva cruzada de directores que se han dado la tarea de imprimirle dinamismo a este género cinematográfico, logrando su acercamiento al gran público. Así fue que di con este autor francés llamado Jacques Perrin quien logró que "Nómadas del viento" se añadiera a mi lista de películas favoritas de todos los tiempos. Mi admiración por este personaje se acrecentó aún más cuando descubriera, indagando en su historia, que se trataba nada más y nada menos que del mismo actor que interpretara a Totó, el legendario personaje que inmortalizara Giuseppe Tornatore en "Cinema Paradiso", en su etapa adulta. Si, ese que estas pensando, el que al final del filme se sienta a ver la secuencia de los "besos prohibidos" que le dejara Alfredo en una sala de cine y le remueve el alma a todo el que la ve. En fin, Perrin presentó el año pasado su nuevo documental sobre la naturaleza, en este caso pasa del aire al agua, con "Océanos", una epopeya que nos adentra y concientiza acerca de la vida que se esconde en las profundidades marinas. 

Con una factura impecable, unas imágenes que uno se pregunta "¿cómo fueron capaces de lograrlas con tanta perfección y tino?", una banda sonora que estremece -al igual que la de "Nómadas del viento", una hilación estupenda y una comprensión del cine como medio de información y entretenimiento, "Océanos" impacta desde su sencillo, aunque impactante inicio, cuando un hombre busca una respuesta a una pregunta de un niño: "¿Qué es el océano?".

En Francia, Pathé Films fue la responsable de su distribución. En Estados Unidos, DisneyNature la adoptó como la segunda película de su nueva serie de documentales sobre la naturaleza y la estrenó el pasado Dia de la Tierra.

Recomendamos buscarla en Blu-Ray o DVD, sin duda, es una adquisición que quedará para siempre como referencia en tu videoteca. Igualmente, si no tienes "Nómadas del viento" o "Winged Migration", búscala, porque constituye una experiencia cinematográfica única.

http://oceans-lefilm.com/

Sofia Coppola ama a Louis Vuitton

(Material cortesía de Auramarina Hernández - PR de Louis Vuitton para Venezuela) 

Para Sofia Coppola, la invitación de su gran amigo Marc Jacobs al taller de Louis Vuitton en Asnières fue, literalmente, un hecho de suma inspiración. Un siglo y medio de tradición e innovación, abundante variedad de los colores y materiales más deseados y el asesoramiento de artesanos y diseñadores se fusionaron con una clara visión creativa de Sofia para producir la colección de Sofia Coppola y Louis Vuitton.

La línea de carteras capsule – SC para el día, y la slim clutch para la noche – se volverían clásicos modernos que podrían ser instantáneamente identificados por su gran su lujo y exquisito detalle. Actualmente, a medida que hace sus primeras contribuciones a la línea, incluyendo un nuevo tamaño y colores para las carteras SC, Sofia Coppola refleja el éxito de un proyecto que no solamente captura su estilo personal, sino que también representa una filosofía de vida determinada.

¿Se siente conforme con la reacción frente a su colección para Louis Vuitton?

Sí, muy conforme de hecho. La gente me ha comentado cuanto les gustan mis diseños, y me hace feliz escuchar estos comentarios. Fue divertido ver lo bien que les ha ido. Personalmente, me encanta como quedaron, por lo cual estoy orgullosa de ver que otras personas también usan las cosas que a mí me gustan.

¿Que cosas le gustan de trabajar con Louis Vuitton?

Me encanta el hecho de que Louis Vuitton tenga acceso a los mejores materiales, y que todo su conocimiento en lo que respecta a la fabricación de carteras se encuentre al alcance de mi mano. Me dejan hacer exactamente lo que quiera, como desarrollar un cuero de vaca flexible teñido en forma natural para una cartera SC, especialmente diseñada para mí, por lo cual ha sido un ambiente creativo ideal.

Su colección nueva incluye una versión más pequeña para la cartera SC ¿Por qué cree que sintió la necesidad de producir una versión más pequeña?

Me encanta la nueva versión para todos los días. El tamaño más grande es genial para el trabajo o para viajar, pero habiéndola probado yo misma durante mucho tiempo, digo que prefiero la versión más pequeña para el uso cotidiano. Es una cartera más chic que puedes llevar cuando vas a almorzar, por ejemplo, y sin embargo es también lo suficientemente espaciosa como para llevar todo lo que necesites.

¿Qué puede contarnos acerca de los nuevos colores que has elegido para las carteras SC?

Queríamos implementar nuevos colores que fueran neutrales y clásicos, y que pudieran complementar el cuero de vaca color cobalto y jasper, y la gamuza gris cemento. Adoro las sombras otoñales, por lo cual elegí un chocolate rico y oscuro, y un crudo luminoso para el cuero de vaca; por otro lado, un hermoso castaño claro para la gamuza. También estamos planeando utilizar algunos colores más brillantes para la próxima primavera.

Se puede decir que ha re-interpretado las Slim clutches de lagarto ¿Por qué eligió hacer estas versiones en lagarto?

Louis Vuitton es reconocido por su fino trabajo manual, por lo tanto, el lagarto, que en mi opinión representa la esencia del lujo clásico, era una opción natural. Creo que es maravilloso poder llevar en la noche algo tan preciado y acabado de forma tan bella.

En todas sus carteras ha puesto especial atención a los detalles discretos, como los forros y los materiales metálicos...

¿Cuáles son sus favoritas de esta nueva colección?

Mis favoritas son las cobalto en su nueva versión más pequeña – uso la mía prácticamente a diario – y me encantan las nuevas Slim de lagarto mate.
http://www.louisvuitton.com/en/flash/index.jsp?direct1=cate_w&direct2=cat1410451

Cumpleaños de Fran Beaufrand y Anabella Troconis Neri con Grey Goose Vodka (Exclusiva online)

Club #48: Carnet - Inspiración "Más allá del diseño"

Ciencia vs. Arte. Razón vs. Emoción. Objetivo vs. Subjetivo. ¿De qué sirve enfrentarlos de manera tan antipática, si podemos tener lo mejor de ambos al mismo tiempo? El 24 de febrero de 2008, Paola Antonelli, curadora del Museo de Arte Moderno de Nueva York develaría una muestra que, para nosotros, representa un antes y un después en términos creativos: “El Diseño y la Mente Elástica”.  Esta exposición exploró el lado menos masivo de esta importante disciplina, quizá una de las que más relevancia ha tenido en este siglo XXI, porque abordó la interacción que ha habido en las últimas décadas entre diseño y la ciencia. Por una lado tenemos una actividad que nace con inclinación artística y por el otro tenemos una eminentemente racional y exacta; la combinación de ambas en las últimas decenas de años ha traído como consecuencia el avance de la tecnología y su acercamiento al ser humano, en fin, un progreso importante con grandes beneficios para el ser humano.

Gracias a una iniciativa de la Fundación Cisneros y por intermedio de nuestra querida amiga Marva Griffin, tuvimos el placer de abrir nuestros ojos a esa reveladora exposición a través de la charla que dictó Paola Antonelli a principios de este año en la Facultad de Arquitectura de la UCV. Acostumbrados a dirigir -ya por diez años- una revista de estilo de vida, usualmente nos inclinábamos a explorar los avances del diseño desde el punto de vista estético, indagando las hermosuras que hacía en el entorno de los seres humanos, e ignorando los aportes tan importantes que ha venido realizando para mejorar nuestra calidad de vida más allá de lo que aprecian nuestros ojos. Quizá la crisis financiera mundial de fines de 2008 logró que el mundo, así como los editores de revistas de este estilo, volteáramos a ver esta evolución y reinterpretaramos el rol del diseño –del oficio y de la carrera de diseñador- desde un punto de vista más funcional y con una visión más amplia. Más elástica. Más siglo XXI.

Inspirados por “El Diseño y la Mente Elástica”, aunque todavía un poco marcados por nuestra obsesiva búsqueda de tendencias estéticas, quisimos ir más allá de lo que comúnmente plasmamos en una edición de diseño e intentamos mostrar en las próximas páginas otros espacios donde ha habido su intervención. Y quien más para abrir este especial que una artista venezolana visionaria, cuyo nombre saltó a nuestra mente justo cuando escuchábamos la ponencia de Paula Antonelli, porque se ha dedicado desde hace unos cuantos años a desarrollar una obra que se inspira en la genética de los seres vivientes logrando engranar perfectamente ciencia y estética en piezas que para siempre quedan en la mente del espectador: Nella Ochoa. En “Pret-à-porter”, nuestro maravilloso equipo se trasladó a la posada überchic “Casa Infinito”, recién abierta en Las Palmas de Caracas, en un proyecto que demuestra como el diseño puede traer al presente una joya arquitectónica residencial. En “Club de la Buena Estrella” vemos el trabajo de varios venezolanos que hacen vida en el área de diseño, de manera diferente. En “Futuro Perfecto” y en “El Objeto de mi afecto” damos un paso al futuro a través de ese nido promovido por Marva Griffin en Milán –y ahora también en China y Rusia- que es el Salone Satellite. En “Tan lejos, tan cerca” vemos la intervención del diseño en el turismo a través de unos sensacionales hoteles en Alemania. En “Ventana al cielo” observamos la reciente interacción entre el mundo del cine y el diseño de modas en un interesante reportaje a ese descubrimiento que se llama nowness.com.  En “2001 Odisea del espacio”, Alessandro Mendini –un talento emblemático del design- y Cartier –la legendaria casa de joyas- se unen para crear la columna más bella del mundo.  Y en “Delicattesen” vemos el trabajo de dos jóvenes talentos de los fogones, Ketty Zeitoun y Francisco Briceño, a quienes les pedimos crear una alianza entre cocina y diseño, con un resultado espectacular.

Todo esto, creado para ustedes, para invitarlos a abrir los ojos a nuevas fronteras, para homenajear al buen diseño y estimular esos jóvenes talentos a que sigan proponiendo nuevas ideas. Para soñar. Como lo hemos venido haciendo durante estos hermosos 10 años. Como seguiremos haciéndolo.

Gonzalo y Mariana

clubmagazine@gmail.com

Portada de la edición 48 "Más allá del diseño"

Con Marva Griffin, Fundadora y Presidenta del Salone Satellite Milano, una gran inspiración para ésta y todas nuestra ediciones especiales de Diseño.

Detalle de la obra "Hibiscus Quilt" de Nella Ochoa, nuestro personaje de "Caracter"

Invitación a las charlas de Paola Antonelli, curadora senior del MoMA, y los hermanos Humberto y Fernando Campana en la FAUCV en el mes de marzo 2010

Con los hermanos Humberto y Fernando Campana, quienes acompañaron a Paola Antonelli -Curadora Senior del MoMA- en sus charlas y taller en la Facultad de Arquitectura de la UCV, gracias a la invitación de la Fundación Cisneros por intermedio de Marva Griffin

Para complementar la información, anexamos el link para un video publicado en youtube producido por Paola Antonelli y el MoMA para introducir la exposición "Diseño y la Mente Elástica", así como para la web oficial de la muestra.

http://www.youtube.com/watch?v=zi1loLVyk-k&feature=channel

http://www.moma.org/interactives/exhibitions/2008/elasticmind/

Club #48: La vida es bella: Awdio.com

Ora-Ito y Vittorio Strigari, a finales del 2006 comprendieron que el diseño se debe extender a otras formas de expresión como la música, es así como nació el novedoso website www.awdio.com un espacio en internet que, más que una radio online, es un fenómeno que ha cautivado a hipsters y fanáticos de la vida nocturna a nivel mundial. Ito, diseñador, y Strigari, empresario, quisieron encarnar la verdadera esencia del término aldea global y crearon un site donde se puede escuchar -en vivo y directo- la música que se está oyendo en cientos de los restaurantes y locales nocturnos más hip del planeta, como el exclusivo "Le Baron", en real-time. Con solo crear una cuenta a partir del correo electrónico, el usuario tiene acceso gratuito a la música que se escucha en los mejores sitios del mundo las 24 horas del día, gracias al patrocinio de Cognac Hennessy. Y si hablamos de música, ¿qué más diseñador de atmósferas que un buen DJ o un exquisito Selektor? 

http://www.awdio.com/

¿Qué es Club Magazine?

club es una revista dirigida a un público adulto contemporáneo interesado en conocer los lugares, objetos y tendencias que actualmente dictan la pauta en el centro de Venezuela.

club pretende mostrar ciudades venezolanas que tienen vida propia y que respiran a la par de cualquier capital del mundo, donde se mezclan la tradición y el talento nuevo para convertirlas en metropolis efervescentes de esta Tierra de Gracia.

club ha determinado que los grupos socioeconómicos de referencia (AB y C), son los que imponen el gusto y el estilo de aquellas sociedades en constante movimiento, es por esto que optamos por llegar a ese público, ubicado en la zona norte de Valencia, donde se interrelacionan dos mundos, el conservador y el vanguardista, fácilmente localizables en esos centros sociales donde comparten aficiones, practican deportes y se interrelacionan, teniendo como marco la herencia cultural de estas tierras y el ambiente de posmodernidad global en que vivimos. Así mismo, en nuestro plan de expansión, estamos llegando gratuita y directamente al público que acude a los sitios top del este de Caracas y Barquisimeto.

Formato: Tamaño 21 cms. x 21 cms, todas las páginas full color, papel glasé mate.   

Periodicidad: Bimestral (6 ediciones al año).

Distribución: club llega directamente a los socios y miembros asociados de centros sociales como: Country Club de Valencia, Guataparo Country Club, el Centro Social Italo-Venezolano, Hermandad Gallega, el Gimnasio Struktura, así como clientes de los restaurants Palau Café, La Patisserie, Malina Wine & Restaurant, Coffee Market, Citrus restaurant y Giglio Ristorante en Valencia, asi como Corot boutique, Mokambo Café Mercado, Atar Creaciones Culinarias, Catar Restaurant, Zoco, Aprilis, Sala Mendoza, No Pise La Grama boutique, Café Atlantique, Casa Curuba, Periférico Caracas, Calíope y Antigua Trattoria en Caracas. Tantra Wine Bar de Hotel Jirahara, El Círculo Restaurant, Piccola Ristorante y Santorini Restaurant en Barquisimeto.